Cómo escribir dos novelas al mismo tiempo sin volverte Loco

Un poco de locos sí que lo es, la verdad, pero a veces, los proyectos se acumulan, o la inspiración es muy traviesa y te juega malas pasadas.

Verás, a mí me está ocurriendo con las últimas novelas que he escrito, y tiene cosas positivas y negativas.

Positivas:

-Produces más: Es obvio que al final habrás escrito dos libros, en vez de uno solo...
-No hay bloqueo: Cuando una historia no fluye, te pasas a la otra, y al igual que cuando lees, cada día puedes elegir sobre qué te apetece escribir. Esto es una gran ventaja porque hay días en los que cierto tema se te atraganta y, en cambio, se te ocurren mil ideas para escribir sobre fantasía, en vez del thriller policíaco del que estabas escribiendo.

Negativas:

-A veces es un lío tener que situarte en la escena o qué han dicho o hecho ciertos personajes. Después deberás revisar muy bien la obra.
Tienes que repasar cada vez que quieres seguir escribiendo. Lo peor es cuando han pasado varios días sin escribir sobre una de las dos historias. Pero si eres capaz de escribir de manera fluida las dos historias, no encontrarás ese problema, debes mantener un equilibrio.

-Corres el riesgo de mezclar las dos historias. 
Un truco muy bueno es como estoy haciendo yo ahora: estoy escribiendo una historia en Inglés y la otra, totalmente diferente, en español; pero claro, no todos los autores somos bilingües. De todos modos, yo elegiría dos historias de temática muy diferentes.

Conozco a escritores que les gusta más centrarse en una sola historia y terminarla antes de empezar otra, pero yo, que soy muy inquieto, a veces combino dos.

¿Cómo os organizáis vosotros?

¿Has escrito dos historias al mismo tiempo alguna vez?

Cómo escribir una buena reseña para ser todo un Booktuber o un Book Blogger Influencer

Tanto si quieres ser booktuber, abrir un blog de reseñas o eres un ávido lector que dejas comentarios con muchas estrellas en Amazon para encumbrar a tus escritores favoritos, estos son algunos consejos para escribir una buena reseña.

1. Haz un breve resumen del argumento del libro. 

No debes olvidar el nombre de la obra y del autor. Es hora de ayudar a ese escritor que tanto admiras, así que incluye lo que encuentres sobre los datos del libro y, si puedes, ponle un enlace directo a la página donde se venda el libro o a la página de autor del escritor del que vayas a hablar.

2. Tu reseña debe analizar al menos estos elementos: 

     La trama o argumento.
     Las descripciones.
     Los personajes.
     Los diálogos.
     El ritmo.
     La originalidad.
     Lo que más te gustó.
     Lo que menos te gustó.
     Tu recomendación sobre leerlo o no.


3. Tu opinión personal: 

No debe ser demasiado sangrante, ni demasiado objetiva. Debes valorar los puntos fuertes y débiles del libro, según tu criterio; debes dejar claro que no eres un profesional que se dedica a la crítica literaria, tan solo eres un lector que le apasiona leer . Si te proporcionan el libro debes agradecérselo al autor o la editorial por ofrecerte leer el libro, eso sí, no por eso vas a dejar de analizar el libro a conciencia, pero sin hacer leña del árbol caído, en el caso de que no te guste. En todo los casos debemos ser educados.

4. No hagas SPOILERS!!

Hacer una buena reseña sin destripar la novela que tienes entre manos, es como hacer un buen plato de comida sin que los vecinos logren adivinar qué se cuece hoy en tu casa; es decir, no debes destripar la historia, ni desvelar elementos del argumento importantes que resten originalidad y sorpresa en los demás lectores; reseñar no es como ver la película El sector sentido y decir lo que le ocurre a Bruce Willis en la primera línea; eso es una putada. El escritor puede sentirse molesto y con razón. En este caso, tu reseña tendrá el efecto contrario a lo que pretendías, de esta manera no atraerás más lectores que disfruten leyendo ese libro que tanto te ha gustado. Si revelas las sorpresas o el final, muchos lectores ya no querrán leerlo puesto que no van a poder disfrutar esas sensaciones tan increíbles que tú ya has vivido.

5. Crea tu propio estilo:

Es muy importante que seas diferente. Puedes crear un sistema de puntuación original, puedes sortear el libro que ya has leído entre tus seguidores, o también puedes ofrecer una entrevista con el escritor del libro después de publicar la reseña. Estas técnicas harán que destaques de entre los cientos de bloggers de libros y booktubers.

Y, ahora, no tienes más excusas. El primer paso podría ser empieza reseñando un libro que te guste mucho, así te será más fácil poner en práctica estos consejos. 
Ya estáis listos para empezar a crear reseñas que adoren tanto los demás lectores como los escritores que se pelearán por que les reseñes sus obra.

Consejos para crear personajes principales que atrapen a tus lectores

Uno de los elementos fundamentales cuando escribimos una historia son los personajes principales. Los secundarios son importantes, pero normalmente nos enamoramos de los protagonistas de las historias. 

Cuando pienso en una novela, enseguida viene a mi mente la figura de su protagonista, por esto e muy importante construirlos de manera sólida y acertada.

Consejos:

1. Utiliza alguien que conozcas como base del personaje. Yo suelo hacerlo y de esta manera, consigo que sea más sólido, pues no tengo que crear una personalidad totalmente ajena a mí.

2. Sé consecuente a lo largo de la historia. 
A no ser que le pase algo que haga cambiar su personalidad, no puedes definir su personalidad claramente y después que sea todo lo contrario, a no ser que sea bipolar, claro. Normalmente deberá actuar de manera consecuente a su personalidad.

3. Dótalos de pequeñas características que los hagan irresistibles. 
Por ejemplo a un villano muy malo dótalo de un punto débil, algo que lo humanice más. A un personaje muy bueno, dale alguna característica que conecte con los lectores, por ejemplo ayudar a los demás de manera desinteresada. 

4. Descríbelos sin detallarlos en largos pasajes descriptivos que suelen aburrir. 

Es mejor ir dejándole pinceladas al lector por ejemplo en los diálogos, algo así:

 ("No voy a ir contigo" -dijo arrugando su naricita cubierta de juguetonas pecas marrones)

Describimos pero no aburrimos. 

5. No los conviertas en inmortales. Dale un susto a tus lectores.
Es decir, a mí me aburren los personajes que sé que no les puede ocurrir nada porque son los protagonistas. Es como una de esas películas de acción en las que sabes que por muchas luchas y situaciones arriesgadas que sufra el protagonista (véase Los Juegos del Hambre) nunca le va a pasar nada. A mí me gusta más del tipo "Juego de Tronos" aunque no tienes porque llegar a cargártelos, ponlos en un brete y haz que el lector piense que el protagonista a muerto y no lo recuperes hasta dos o tres capítulos después. (Fuego de Sangre, Trilogía Enemigos Oscuros).

Espero que os sirvan estos consejitos para crear vuestros personajes principales. 

Si conocéis algún otro truco o técnica podéis compartirlos debajo de esta entrada en los comentarios. También podéis seguir el blog y yo os haré un Follow back.

Las mejores formas de convertirte en un escritor de éxito

Hoy te cuento cinco maneras para desarrollar esa faceta que ha surgido de pronto en ti y a la que quieres dar alas.

1. Observa

¿Eres un mirón? ¿Sueles escuchar conversaciones ajenas?
Este no es un test de buena educación, sino que tratamos de determinar si tienes madera de escritor.
Así que si te gusta fijarte en lo que la gente hace, en cómo se comporta, escuchar lo que dice y cómo lo dice… ¡Serás un buen novelista!
Escribir es dar testimonio de la vida que te rodea. Debes fijarte en cuanto sucede a tu alrededor. Si quieres crear personajes reales, escribir diálogos verosímiles y pergeñar tramas interesantes, siéntate y observa.

2. Cuestiónate todo

La buena literatura trata de responder esas preguntas trascendentales que el ser humano lleva planteándose desde el comienzo del mundo. Seguramente no hay una única respuesta buena. De hecho, puede haber tantas como personas han existido a lo largo de la historia.
En cualquier caso, la labor de un escritor es plantearse preguntas. Cuestiónatelo todo.
¿Por qué nos despertamos y vamos a trabajar todos los días? ¿Por qué la gente se casa y tiene hijos? ¿Por qué no nos gusta envejecer?
De esa manera encontrarás una pregunta que desees responder. Y ese será el germen de una novela.

3. No te autocensures

Tú eres tu crítico más duro.
Continuamente te repites que no estás a la altura. Que es imposible que tú escribas nada que merezca la pena. Que jamás lograrás acabar tu novela. Y que, aunque la acabes, jamás será una novela que guste a los lectores.
Te tratas con tanta dureza que acabas por perder las ganas de escribir.
Escribir debería ser divertido. Sin duda es difícil y requiere práctica, pero tienes que disfrutar del proceso.
Así que relájate un poco. Deja que las ideas fluyan. Escribe. Seguramente no escribas una obra perfecta a la primera, pero ¿quién lo hace?
Más tarde la corregirás. Irás mejorando con la práctica. Irás aprendiendo.
Date permiso para escribir. Cree un poco en ti mismo. Disfruta.

4. Escribe primero, corrige después

Lo hemos apuntado arriba: es importante que primero escribas y corrijas después.
Ser perfeccionista es bueno, pero lo primero es acabar esa novela o relato que estás escribiendo.
Si te paras a reescribir cada frase y cada párrafo, nunca lo verás terminado. Tardar en concluir algo es la mejor manera de desanimarse y acabar por tirar la toalla.
Así que déjate llevar y escribe sin pensar demasiado.
Cuando tengas escrita tu historia de principio a fin, solo entonces, podrás revisarla y corregirla.
Un truco: márcate un plazo (corto) en el que tu novela tenga que estar terminada. Emplea ese tiempo en escribir, no te pares a revisar.

5. Ponte a ello ya

Tienes un cuaderno lleno de ideas para convertir en novelas. Quieres ser escritor, estás deseando ver tu primera novela publicada.
Pero no haces nada para conseguir tus objetivos.
No tienes constancia para escribir todos los días. Crees que invertir tiempo o dinero en mejorar tu escritura no va contigo. Te dices que ahora mismo no tienes tiempo para ponerte en serio a escribir y preparar tu novela para su publicación.
Si no te pones a ello hoy mismo, tus sueños nunca se harán realidad.

La inspiración...

Todo lo que pasa a nuestro alrededor puede servirnos de inspiración para escribir. 

Si miramos con atención las estanterías que nos rodean, podemos ver que la mayoría de temas literarios son repetidos: historias de amor, personajes fantásticos, crímenes y espionaje, entre otros.
Por eso, nuestra visión sobre el tema del libro es más importante que el propio tema en sí. 

El escritor y filósofo francés Jean-Paul Sartre decía que “no se es escritor por haber escogido contar ciertas cosas, sino por la forma en la que las contamos”. 

La clave de un buen libro no está tanto en el tema en sí, sino en la tensión, en el ritmo y en la intensidad de los personajes que lo caracterizan. Para el lector no solo es importante encontrar personajes interesantes, sino también sentir que el ritmo y la tensión crecen a medida que la trama avanza. Es la intensidad de la situación la que hace que el lector quiera pasar a la siguiente página. 

Así que ya sabes, no hay nada nuevo inventado, más bien la manera en que lo cuentes.
¡Nos leemos!

Consejo de Escritor nª5 : Crea tu Estilo propio 100%

Ten tu propio estilo

Cada escritor tiene un estilo personal de escritura; no intentes copiar o tomar cosas del estilo de otro autor, no te harás ningún favor y las cosas parecerán más complicadas de lo que son.

Escribe con la mayor sinceridad posible, que no te importe lo que va a pensar el resto. Tus días como una persona políticamente correcta están contados.

 Ante todo, escribe para ser feliz. Un escritor no debe escribir para hacerse rico, famoso o popular. 
La escritura es magia creativa, y si tienes esa magia, aprovéchala para enriquecer tu vida.

Consejo nº4: Para ser un buen escritor debes leer

Un escritor que no lee, es como un compositor que no escucha música. Si no tienes tiempo de leer, tampoco tienes las herramientas para escribir. Te falta la mitad del trabajo. Aunque tengas mucha imaginación, si no lees no aprendes maneras distintas de contar las cosas, vocabulario, técnicas literarias... es como un arquitecto que dedica toda su vida a fabricar un determinado tipo de edificios, sin estudiar o reciclarse en nuevas tecnologías, materiales, etc... 

¡Qué aburrimiento, ¿no?

Yo normalmente lo que hago es leer libros sobre la temática próxima sobre la que voy a escribir...

Por ejemplo,  si estoy escribiendo fantasía y una historia de dragones, no leo nada de fantasía relacionado con ello para no contaminar mi historia porque sin darnos cuenta lo haremos. En vez de esto, leo algo de romántica porque mi próximo trabajo será de novela romántica paranormal.

Ahora mismo estoy leyendo La chica del tren y Amar tanta Belleza de Herminia Luque.

Conviértete en escritor nº 3: Las primeras líneas de tu novela...

No me canso de repetir que lo más importante de una novela son sus primeras líneas o primera página. Esa carta de presentación de un escritor que debe seducir al lector en poco tiempo, el minuto que le concede antes de devolver el libro al estante o la mesa de la librería de donde lo eligió.

Al igual que ocurre con la portada, las primeras palabras son las que deben preocuparnos más al escribir nuestra novela, y eso que algunas veces nos centramos más en un final brillante, pero que no llegará a ser leído de no superar ese primer corte que es la lectura de las primeras páginas.

Aunque  algunos escritores te dirán que debes escribir la historia para ti, es cierto que deberás adaptarla a tus lectores, para ello debes atraer su atención, y no limitarte a introducirla de manera lenta y dejar lo mejor para después. Hay que sorprender al principio.